“生”与“存”异化下的“生存”之道

        当生命的孤独与荒谬成为人心灵深处最痛彻最普遍的精神体验，麻木的人群中却也总有人在奋力挣扎，以求寻得灵魂的栖居地，追逐存在的本质，达到生命的狂欢。

   《月亮和六便士》的主人公思特里克兰德出生在英国一个平凡小市民家庭。儿时的他有个画家梦，但是父亲却执意让他去做生意，因父亲认为学艺术赚不了几个钱。遂了父亲的愿，他成为了一名证券交易所的经纪人，一位恪尽职责的丈夫和父亲，一个忠厚老实、索然无味的普通人。画家梦因家庭所施加的压力而搁置。“被”降生于一个与之无法融合的家庭，就此千千世界而言，恐怕并不罕见。然而对于像思特里克兰德这样的人而言，诞生在这喧嚣繁华的城市，都是一种“未得其所”的折磨。他们被机缘随意地抛掷于这样的环境中，却一直思念着一处连他们自己也不知道坐落在何处的心灵家乡。他们始终落落寡合，始终孑身独处。这种本土的陌生感竟逼着他们远游异乡，背离生养他们的故土去寻找一处永恒定居的寓所。

    “此一刻被灵眼所觑，便于此一刻放灵手去捉住”，思特里克兰德感受到内心中那股强烈的欲望，“我必须要画画”，于是他放下所有，抛下一切他物与他人，甚至抛下人性，只为宣泄内心的创作欲望，寻得心灵上的自由。在他人看来，他似乎被一种强大的异己力量攫住了，犹如被魔鬼附体一样。他极力挣脱人所带给自己的束缚， 犹如一个“终生跋涉的香客，寻找一座可能根本不存在的神庙”，他自己也不知道自己如此废寝忘食地作画，究竟为哪般，他只知道自己必须作画，必须跋涉，他不知道神庙在哪儿，他也压根不知道神庙为何物。对他来说，自由就是每当洋洋洒洒地挥笔完成一幅画时，仿佛寻找到一个新的灵魂，一个意想不到的巨大力量的灵魂。他甚至不屑于保存自己的画作，常常随意地丢放或赠与。因为对他而言，重要的是每一次绘画过程中内心的宣泄与释放，每一次提笔后的如释重负之感与新灵魂的获得。名与利，于他如浮云。

几经波折，他最终来到了美丽的塔希提岛，远离一切尘世喧嚣，回归伊甸园。这个与心灵相契合的环境，赐予他源源不断的创作灵感，使其自由的心灵得以飞驰。在生命的最后阶段，他用全部的热情与思想绘制了一幅巨画，在创作巨画时，他的心灵必定寻找到最终的平静，缠绕着他的魔障被拔除了，他那远离尘嚣的受折磨的灵魂终于得到了安息。直到生命最后一刻，他的心智一直是安详、恬静的。因为他终于实现了生命存在的本质价值，灵魂获得真正意义上的自由。

    生之不得其所，存之举步维艰，生与存的荒谬性造成对生存在这个世界的个体的异化，麻木于眼前的环境，眼前的世界，而放弃对生命本质意义的探索与追逐。这种异化必然存在，无法避免。然而异化所造成的悲剧一方面归咎于客观现实的不可更改性，一方面在于个体无形中自我接受了来自于他人的异化，将自我囿于他人的定见，不能创造本质，为自己重新定位。是的，活在“为他”的存在中的个体，始终要处于他人和自我设置的双重地狱之下。个体其实只有否认异化，用行动证实本质，才能走出奴役，摆脱异化，走向自由。